Toute la beauté et le sang versé

Maher travaille dans une briqueterie traditionnelle de la campagne soudanaise, à distance des changements politiques. Film panthéiste, Le Barrage séduit par son regard onirique et un beau personnage qui entame un dialogue passionnant avec son environnement.

Le deuxième film de fiction de Cogitore confirme sa volonté de faire apparaître des lieux et des personnages, ici un marabout dans le quartier de la Goutte-d’Or, peu filmés. Le résultat est virtuose, tranchant, mais reste aussi un peu froid et distant.

Derrière cette comédie légère, il y a la triste réalité de la désertification des petits villages français. Les Petites victoires manque certes d’originalité, mais compense largement par sa sensibilité et ses deux acteurs attendrissants.

Passionnant, le documentaire de Simon Panay suit un jeune Burkinabè de 13 ans employé dans des mines d’or. Le réalisateur filme méticuleusement, et avec une grande neutralité, ce triste parcours, témoignage poignant d’une Afrique en détresse humaine.

En 2012, Maureen Kearney, déléguée syndicale chez Areva, est violée. Elle pense payer son indépendance ; la police l’accuse de dénonciation mensongère. Un drame en demi-teinte, qui se refuse au film-dossier comme au suspense pour mieux sonder son personnage.

Une plongée fascinante et mélancolique dans l’univers créatif de Christophe. Entre documentaire et œuvre expérimentale, le film d’Ange Leccia et Dominique Gonzalez-Foerster s’envisage comme le bel hommage de deux artistes à un chanteur aimé.

Quentin Reynaud est là où on ne l’attend pas - le réalisateur surprend en se lançant dans un film de genre qui mêle efficacement scénario catastrophe et survival psychologique. En plein feu met le spectateur en tension, malgré quelques problèmes de rythme.

V. Guillaudot brosse un portrait de sa mère afin de faire émerger une réflexion sur la place des femmes au sein du foyer et le partage des tâches. Hélas, le film ne dépasse pas le reportage télévisé sur la forme, et la discussion de comptoir quant au fond.

Faisant écho au mouvement #MeToo, Mon crime est un subtil mélange entre Potiche et Peter von Kant , porté notamment par Nadia Tereszkiewicz et Rebecca Marder. François Ozon y parle brillamment de ses deux sujets de prédilection : le cinéma et les femmes.

Avec la volonté louable de se plonger dans l’étude d’un sujet de société - la reconnaissance judiciaire du déni de grossesse -, Béatrice Pollet construit un film extrêmement documenté, au point que la fiction s’en trouve parfois délaissée.