Giovanni Bellini

Figée pour l’éternité par l’éruption du Vésuve, la Casa dei Vettii est enfin rendue au public après vingt ans de travaux. Une maison symbole, témoignage précieux du monde romain.

Dessiné en 1955, produit au compte-gouttes jusqu’en 1968, le bureau d’Arne Jacobsen reprend du service chez Fritz Hansen. Avec ou sans tiroir...

Disparue en décembre dernier, la plus punk des stylistes aura marqué le monde de la mode par ses créations audacieuses, son irrévérence et ses engagements politiques.

Quatre ouvrages publiés récemment reviennent sur le délicat sujet des restitutions des œuvres africaines conservées dans les musées européens. Et révèlent le mépris et le déni qui ont longtemps dominé dans l’administration.

Avant de tirer à boulets rouges sur le diabolique «agent conversationnel», demandons-nous s’il ne reproduit pas ce que nous faisons déjà si bien nous-mêmes : du tiède, du banal, du formaté.

Trop fiévreuses, trop obscènes ou créées d’une main trop tremblante... Longtemps, les dernières œuvres des artistes ont été cachées pour de mauvaises raisons, renvoyant à l’imminence de notre propre mort. Pourtant, ces périodes furent souvent celles de combats créatifs féconds et sans compromis, où Henri Matisse inventa ses papiers découpés, où Jean Dubuffet céda à ses pulsions gestuelles et où Louise Bourgeois retourna en enfance. Zoom sur l’ultra-libre œuvre ultime des artistes.

Qui connaît véritablement l’art de Giovanni Bellini ? Parfois confondu avec son père ou son frère, eux aussi peintres, ou même avec son beau-frère Andrea Mantegna, l’artiste a occupé une place centrale dans la peinture vénitienne du XVe siècle. Une première exposition en France révèle son bouillonnant talent.

Le Palais de Tokyo consacre une première grande rétrospective à l’artiste suisse dont les toiles se font le sismographe de toutes les secousses de notre monde. Plus de 200 œuvres, de 1980 à nos jours, en témoignent, dans un corps-à-corps spasmodique sans trêve ni repos.

S’inspirant d’images d’archives ou de souvenirs personnels, l’artiste allemand façonne de drôles de sculptures, trompe-l’œil de papier et de carton, avant de les photographier. Une façon de revisiter l’histoire et d’interroger la notion de représentation.

Unique en Inde et au monde, la biennale de Kochi (Cochin), dans le Kerala, l’est aussi dans son esprit. Organisée dans un cadre magnifique, ouverte à tous les Indiens qui s’y pressent en masse, de l’étudiant au pêcheur, tout en restant internationale, elle est également un puissant révélateur d’artistes méconnus. Reportage dans les allées d’un événement aussi foisonnant que réjouissant, qui a su rester en marge des diktats du marché de l’art.

Il a fait ses classes auprès de Brancusi à Paris, réalisé des décors de scène pour Martha Graham à New York, créé des lampes iconiques, conçu des jardins ou des aires de jeux pour enfants... Entre sculpture, danse, design et architecture, Isamu Noguchi aura traversé le XXe siècle l’esprit ouvert et engagé. Au LaM de Villeneuve- d’Ascq, une riche exposition dévoile enfin l’étendue de son œuvre.